Catalogue des nouvelles acquisitions d’Art Africain de la Galerie Dalton Somaré.
Année : 2006
Textes : Dalton Somaré
Format : 21 × 28 cm
Pages : 79, 33 images en couleur
Langue : italien
Catalogue des nouvelles acquisitions d’Art Africain de la Galerie Dalton Somaré.
Année : 2006
Textes : Dalton Somaré
Format : 21 × 28 cm
Pages : 79, 33 images en couleur
Langue : italien
Art Africain et primitivisme
L’Art Africain et ce que l’on a appelé le primitivisme constituent l’un des tournants les plus radicaux de l’histoire de l’art du XXe siècle. À certains égards, l’Art Africain rappelle le mythe du « bon sauvage » de Jean-Jacques Rousseau : de même que ce mythe fut utilisé pour critiquer une société européenne en crise, l’art premier, l’art sauvage et l’art nègre devinrent des instruments de rupture contre l’art académique des Salons.
Dans le Paris du début du XXe siècle, des artistes comme les Fauves s’approchèrent de l’Art Africain avec des informations souvent limitées, mais avec une intuition décisive : reconnaître sa force formelle et son potentiel révolutionnaire. Ce qui les frappa n’était pas tant le sens originel des œuvres que leur capacité à proposer un langage visuel nouveau : l’abstraction, le rapport entre pleins et vides, la construction par accumulation, le rythme et la tension des formes.
Ce n’est que plus tard, avec le développement des études ethnographiques, que l’on chercha à comprendre le contexte d’origine de ces objets. Mais, au moment où cela advint, les œuvres avaient déjà été transformées : dans leur passage de l’Afrique à l’Europe, elles avaient acquis une nouvelle dimension, en entrant dans le langage de l’art moderne.
Insérées dans un contexte marqué par des innovations techniques, des tensions culturelles et de nouvelles visions du monde, ces sculptures subirent une métamorphose qui les rendit partie intégrante de la sensibilité du XXe siècle. Les raisons de l’art ne sont jamais fixes : elles changent dans le passage entre cultures et contextes, en demeurant en partie intraduisibles, comme les sentiments ou l’ironie.
C’est pourquoi la compréhension de l’Art Africain ne passe pas seulement par la connaissance ethnographique, mais aussi par la confrontation avec notre sensibilité visuelle et avec l’art du XXe siècle. Les œuvres présentées dans ce catalogue représentent un fragment de ce vaste ensemble de formes qui, à partir du début du XXe siècle, ont contribué à transformer l’art occidental.
Un moment symbolique de ce tournant peut être situé autour de 1907, lorsque Pablo Picasso redéfinit le langage du portrait, ouvrant la voie à une nouvelle conception de la forme. À ces sculptures, nous devons une double reconnaissance : aux artistes africains qui les ont créées et aux artistes européens qui en ont révélé la valeur et l’importance.
Africa Classica
Scultura: l’Arte dell’Africa
IKONS of African Art
Origins: A Vision on African Art